estetyka katolicka

Wnętrze tradycyjnego kościoła katolickiego z ołtarzem i kapłanem w vestiach, podkreślające powagę i duchowość, symbolizujące kryzys kultury i utratę sacrum.
Posoborowie

Subiektywizm i naturalizm w kulturze: analiza wywiadu z Wojciechem Mannem

Portal Tygodnik Powszechny prezentuje rozmowę Katarzyny Kubisiowskiej z Wojciechem Mannem w ramach cyklu Lato z Mannem. Rozmowa koncentruje się na osobistych odczuciach prowadzącego („uczucie uniesienia” podczas jazdy samochodem), subiektywnych preferencjach muzycznych oraz pytaniach o współczesną kulturę po erze Beatlesów. Całość utrzymana w tonie psychologizującej pogawędki, pozbawionej jakichkolwiek odniesień do transcendentnego wymiaru sztuki czy obiektywnych kryteriów estetycznych.

Polska

Sztuka współczesna: odrzucenie piękna na rzecz subiektywnego dyskomfortu

Portal Tygodnik Powszechny publikuje rozmowę z Delfiną Jałowik, dyrektor krakowskiego Bunkra Sztuki, o sztuce współczesnej. Jałowik odrzuca tradycyjne kategorie piękna, promuje subiektywne doświadczenie i dyskomfort, krytykuje rynek sztuki oraz współczesną krytykę, a muzea powinny dostosować się do odbiorców. Artykuł promuje naturalistyczny i humanitarystyczny pogląd na sztukę, całkowicie pomijając jej…

Świat

Łóżka tapicerowane: gdy estetyka wygnała Boga

Portal Opoka.org.pl w artykule sponsorowanym z 16 lutego 2026 roku analizuje trendy w wyborze kolorów łóżek tapicerowanych w Polsce. Artykuł, koncentrujący się wyłącznie na preferencjach konsumenckich i parametrach rynkowych, stanowi przejaw głębokiego zeświecczenia kultury, gdzie wybory codzienne są całkowicie odcięte od panowania Chrystusa Króla i wartości katolickich. Redukcja człowieka do roli konsumenta, a sfery estetycznej do autonomicznego obszaru pozbawionego odniesień do transcendencji, jest symptomaticznym objawem apostazji współczesnego świata.

Solemne wnętrze kościoła z promieniami słońca przechodzącymi przez witraże, podświetlającymi starą fotografię świętego. Zdjęcie kontrastuje tradycyjną katolicką sztukę fotograficzną z materialistyczną wystawą w Muzeum Fotografii w Krakowie.
Kultura

Iluzja tęczy: materialistyczny kult fotografii w krakowskim MuFo

Portal „Tygodnik Powszechny” (18 listopada 2025) promuje wystawę „MONOCHROM. WSZYSTKIE KOLORY TĘCZY” w krakowskim Muzeum Fotografii, gloryfikującą techniczne eksperymenty z XIX i XX wieku jako rzekome „kruche przedmioty niosące ślady czasu”. Kurator Wojciech Nowicki przedstawia ponad 300 fotografii – od dagerotypów po ambrotypie – jako „relikwie” procesu twórczego, stawiając na równi dzieła uznanych fotografów z anonimowymi, „technicznie nieudanymi” obrazami. Artykuł Jacka Tarana wychwala tę „przewrotną” ekspozycję za ukazanie „aberracji dzisiejszej doskonałości” fotografii cyfrowej. W rzeczywistości mamy do czynienia z kolejnym przejawem modernistycznego bałwochwalstwa materii, gdzie techniczny fetysz zastępuje metafizyczne piękno.

Tradycyjne katolickie arrasy i nowoczesne czarne abakany w Wawelu
Kultura

Dialog sacrum z profanum? Modernistyczna ideologia na Wawelu

Portal Tygodnik Powszechny (21 października 2025) relacjonuje wystawę „Abakanowicz. Bez reguł. Arrasy i abakany na Wawelu”, przedstawiając ją jako intrygujący dialog między XVI-wiecznymi arrasami a współczesnymi tkaninami Magdaleny Abakanowicz. Kuratorzy zestawiają królewskie tapiserie z „organicznymi, monumentalnymi” abakanami, podkreślając ewolucję od dekoracji do „autonomicznej rzeźby”. Abakany opisane są jako „żywe organizmy” tworzące „przestrzeń sacrum”, podczas gdy arrasy mają jedynie „świadczyć o splendorze dworu”. „Artystka pragnęła, by odbiorca uczestniczył w dziele – «by wszedł w porowatość tkanego materiału tak głęboko, by mógł się w nim niemal schować»” – czytamy. Wystawa trwa do 6 stycznia 2026 roku.

Ręce pianisty wykonująca mazurki Chopina w kaplicy z bogatym oświetleniem świec.
Świat

Konkurs Chopinowski jako symptom upadku kultury w epoce modernistycznej dezintegracji

Portal Tygodnik Powszechny (17 października 2025) relacjonuje wyniki III etapu 19. Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego, przedstawiając eliminację Erica Guo – zwycięzcy edycji na instrumentach historycznych – jako przykład arbitralności współczesnych mechanizmów oceny sztuki. Autor, Jakub Puchalski, wskazuje na systemową przypadkowość jurorskich werdyktów („loteria”), zawężenie skali ocen (20-25 punktów) uniemożliwiające realną weryfikację poziomu oraz deficyt panowania nad instrumentem u większości uczestników. Do finału awansował m.in. Vincent Ong, który po „całkowicie szkolnym I etapie” przedstawił interpretację Sonaty h-moll z „nie lada pięknym Largo” (przy mazurkach ocenianych jako słabe), podczas gdy odrzucony Guo prezentował – zdaniem recenzenta – jeden z najlepiej kontrolowanych zestawów mazurkowych. Artykuł kończy retorycznym pytaniem o cel istnienia Konkursu w obecnej formie.

Przewijanie do góry
Ethos Catholicus
Przegląd prywatności

Ta strona korzysta z ciasteczek, aby zapewnić Ci najlepszą możliwą obsługę. Informacje o ciasteczkach są przechowywane w przeglądarce i wykonują funkcje takie jak rozpoznawanie Cię po powrocie na naszą stronę internetową i pomaganie naszemu zespołowi w zrozumieniu, które sekcje witryny są dla Ciebie najbardziej interesujące i przydatne.